Març 10 (29-31) - humoralart

març marzo

31 març

Fins el 16 d’abril es poden presentar dibuixos al premi Quevedos-dos

(Alcalá de Henares).

Hasta el 16 de abril pueden presentarse dibujos al premio Quevedos-dos

(Alcalá de Henares)

(+ info bases Humorgrafico.org)

Xavier Guilbert (Du9: l'autre bande dessinée) dedica un ampli article a la publicació d'una esperada obra de referència: Dictionnaire mondial de la BD, de Patrick Gaumer i editat per Larousse. Obra considerable i rica que reuneix entrades d'autors, llocs, personatges, sèries, termes, etc. A l'enllaç podeu llegir més detalls sobre aquest diccionari.

Xavier Guilbert (Du9: l'autre bande dessinée) dedica un amplio artículo a la publicación de una esperada obra de referencia: Dictionnaire mondial de la BD, de Patrick Gaumer i editado por Larousse. Obra considerable y rica de contenidos, que está integrada por entradas de autor, series, términos técnicos, personajes, etc. En el enlace podréis leer más detalles sobre este diccionario.

(+ info Du9)

El Estafador 30

Nota de la revista:

"Una cosa es querer y otra poder. Hay gente que quiere y no puede, y gente que puede y no quiere. Nosotros queríamos publicar un especial con este tema y hemos podido. Justo en estas fechas tan señaladas, en medio de la Semana Santa, donde se mezclan con más intensidad que en ninguna época del año estos dos términos (”querer a un tipo que se muere clavado en unos palos, que luego resucita y además es poderoso“, “querer irse de vacaciones de Semana Santa y poder hacerlo”, “querer estar en otra parte sin poder< /strong> teletransportarse”, en fin qué número más apropiado, ¿no?… Y como también queríamos (y hemos podido), hoy tenemos al invitado especial Lalo Kubala, dibujante de El Jueves todos los miércoles y persona-humana todos los días. Y hoy en EL ESTAFADOR especial Querer/Poder. Si quieren, léanlo… y si pueden, disfrútenlo"

El Estafador

Kalikatres (nascut el 1923) va començar a treballar com a humorista gràfic a La Codorniz. Va col·laborar també a 30 Días, Balalaika, El País, etc. Important és en les seves vinyetes el peu de la mateixa. Avui us presentem una petita galeria extreta de l'obra que conservem d'ell a la Biblioteca Jaume Perich i Escala.

Kalikatres (nacido en 1923) comenzó a trabajar como humorista gráfico en La Codorniz. Colaboró también en 30 Días, Balalaika, El País, etc. Importante es en sus viñetas el pie de las mismas. Hoy os presentamos una pequeña galería extraída de la obra que conserva del dibujante la Biblioteca Jaume Perich i Escala.

30 març

El sentit de l’humor i la serietat no són incompatibles: al contrari, i a més saber riure ens ensenya a viure millor. Això és el que podeu aprendre a la 5a edició del curs “El Potencial del humor y la risa”, que organitza la Universidad de Salamanca entre el 16 i el 27 d’abril. Aquests són els objectius que marca el programa del curs:

El sentido del humor y la seriedad no son incompatibles: al contrario, y además saber reír nos enseña a vivir mejor. Esto lo podéis aprender en la 5ª edición del curso “El Potencial del humor y la risa”, que organiza la Universidad de Salamanca entre el 16 y el 27 de abril. Estos son los objetivos que marca el programa del curso.

“OBJETIVOS
Entender y experimentar que el sentido del humor y la risa:
* Producen efectos físicos, mentales, emocionales, sociales y vitales extraordinarios que harán mi salud más fuerte y resistente al estrés.
* Mejoran mi capacidad de relacionarme, comunicar y afrontar conflictos.
* Potencian mi "yo" divertido, positivo y creativo.
* Pueden aplicarse al estudio al trabajo y a la educación para hacerlos más eficaces”.

Universidad de Salamanca

(+ info Humorgrafico.org)

Novetats Astiberri per Abril:

Clara-Tanit Arqué. ¿Quién ama a las fresas?

Nota de premsa:

"Fresa es una adolescente diferente a los demás, no tiene muchos amigos y se siente excluida, precisamente porque es una fresa; y no le gusta nada tener una cabeza de fresa, como la de su madre. El cómic arranca con el ingreso de Fresa al hospital: está en coma y sufre un extraño tipo de amnesia. La historia empieza entonces a transcurrir en dos niveles: la realidad de la habitación de hospital donde Madre Fresa vela a su hija, y el caótico mundo interior de Fresa, que mezcla recuerdos reales con fantasías. A través del coma de Fresa, vamos descubriendo sus inquietudes de adolescente, la búsqueda de la

identidad, el sexo, la relación a la vez conflictiva y estrecha con su madre…

Clara-Tanit maneja una pluralidad de registros gráficos y emocionales. Escenas dulces y divertidas, crueles y desesperadas; ilustraciones amplias con tono surrealista, experimentación y juegos gráficos cuando pasa del plano de la realidad al del sueño y la fantasía.

¿Quién ama a las fresas? es el proyecto que Clara-Tanit realizó durante el año 2009 en La maison des Auteurs de Angoulême, la ciudad del cómic, y permite apreciar su crecimiento como narradora y dibujante desde Wassalon (Astiberri, 2007), su primera obra completa, que le supuso estar nominada al Premio Autor Revelación del Salón Internacional del Cómic de Barcelona 2008.

Clara-Tanit Arqué (Gerona, 1981) se crió en Martorell, estudió interiorismo y más tarde

ilustración en La Massana, donde conoció a otros estudiantes como Lola Lorente y Alberto Vázquez, circunstancia ésta que le dio ganas de adentrarse más el mundo del cómic. Tras colaborar en fanzines como Lunettes o el Fanzine enfermo, Wassalon es su ópera prima.

Clara-Tanit fue galardonada con un accésit de cómic por el Certamen del INJUVE 2007. Obtuvo en 2009 la beca Alhondiga de Bilbao, primer certamen de cómic que convocó este centro cultural en 2008, para realizar un proyecto durante un año en La maison des Auteurs de Angoulême".

Astiberri

James Sturn. Día de mercado

Nota de premsa:

"La vida de Mendleman, futuro padre, se ve trastornada cuando descubre que no puede seguir trabajando de lo que mejor sabe hacer: fabricar alfombras artesanalmente. Mendleman lleva su carro al mercado para descubrir que la tienda a la que solía vender sus manufacturas ha cambiado de propietario y que el nuevo sólo se abastece de mercancía barata y de baja calidad. El único recurso que le queda es vender sus alfombras por una miseria a un nuevo emporio, el gran hipermercado de su tiempo.

James Sturm nos ofrece un meditado y hermoso retrato de la Europa del Este a principios del siglo XX, dando vida al ajetreo de un mercado en los albores de la revolución industrial. Día de mercado es una historia intemporal sobre la forma en que las fuerzas económicas y sociales pueden afectar la vida de una persona.

“Una metáfora sobre la perpetua lucha entre la creatividad independiente y las impersonales fuerzas del mercado”. Publishers Weekly

“Durante casi dos décadas, James Sturm ha creado magistrales historias gráficas de elegante simplicidad visual. El creador de un trabajo tan rico como Día de mercado merece un destino mucho mejor que el de Mendleman”. Booklist

James Sturm nació en Nueva York, en 1965. Se convirtió en un temprano aficionado al cómic a través de la lectura de Peanuts. En 1990 fue contratado como asistente de producción de la revista Raw, editada por Art Spiegelman. Al año siguiente recibió el Master of Fine Arts de la School of Visual Arts, de Nueva York, y se trasladó a Seattle en donde fue el cofundador de la revista alternativa The Stranger y publicó en Fantagraphics su primer comic book: The Cereal Killings. Es el autor de la trilogía The Revival, Hundreds of Feet Below Daylight (Arriba y abajo, La Cúpula, 2007) y The Golem’s Mighty Swing (El asombroso Swing del Golem, La Cúpula, 2008) recopilada por Drawn & Quarterly en el volumen James Sturm’s America: God, Gold and Golems. Es director y cofundador de The Center for Cartoon Studies (CCS).

Astiberri

Dylan Harrocks. Hicksville

De la nota de premsa:

"Oculto en el punto más bajo del mundo, existe un tranquilo pueblo costero donde la playa es soleada, el té caliente, los lugareños afables, y a todo el mundo le gustan los tebeos. Cuando el reportero Leonard Batts llega a Hicksville en busca de la historia oculta del habitante más célebre jamás salido de la localidad, la megaestrella de la industria del cómic Dick Burger, no espera hallar más que un relato sencillo de éxito y superación. En vez de eso, encuentra un pueblo lleno de maravillas y sorpresas, y un misterioso y oscuro secreto que nadie quiere compartir. Recibida con gran entusiasmo tras su publicación original en 1998, Hicksville es una historia divertida y sardónica acerca del peligroso negocio del arte, a la vez que una evocadora meditación sobre el anhelo y los remordimientos, sobre perderse y volver a encontrar el camino de vuelta a casa. Esta nueva edición es una versión ampliada, ya que el autor Dylan Horrocks ha revisado su obra y ha añadido una introducción de 13 páginas […]

Dylan Horrocks nació en Auckland, Nueva Zelanda, en 1966. Creció en una casa donde el

Pato Donald, de Carl Barks y el Tintín de Hergé, eran lecturas habituales a la hora de irse a la cama. Un temprano descubrimiento de la obra de Robert Crumb contribuyó a sellar su destino y, a los 14 años, ya hacía una tira mensual de Zap Zoney of the Space patrol, para una revista local destinada a los niños. Ha dibujado cómics para libros y revistas en Nueva Zelanda, Australia, Inglaterra, Estados Unidos, Francia y Canadá. También ha escrito guiones de Hunter: The Age of Magic, Batgirl y Legends of the Dark Knight para DC Comics y Vertigo. En 1990 desarrolló una fobia por los comics que le producía ataques de pánico cuando entraba en una tienda de comics o trataba de leer algo más largo que una tira de prensa. Este episodio de su vida se documenta en The Last Fox Story cuya realización le sirvió, en parte, de cura. Aparte de tres años en Inglaterra, un año en los Estados Unidos y varios meses en la isla de Buka, en Papua Nueva Guinea, ha vivido toda su vida en Nueva Zelanda. Actualmente está trabajando en su nueva serie Atlas y en una novela gráfica"

Astiberri

29 març

Aquest dissabte va morir el dibuixant portuguès José Gomes Antunes. Nascut a Lisboa el 1937, va iniciar la seva activitat professional dins les arts gràfiques el 1955. Pintor, dissenyador gràfic, publicista, va tenir també una intensa activitat com a autor d’historietes, col·laborant en mitjans escrits com Sempre Fixe, Cara Alegre, Almanaque Plateia, etc. Durant els 60 recreà tota una sèrie de personatges de la història de Portugal. Al segon enllaç que us indiquem podeu consultar un ampli comentari sobre la seva vida i obra, i veure exemples del seu treball.

Este sábado pasado murió el dibujante portugués José Gomes Antunes. Nacido en Lisboa en 1937, inició su actividad profesional en las artes gráficas en 1955. Pintor, diseñador gráfico, publicista, tuvo también una intensa actividad como autor de historietas, colaborando en medios escritos como Sempre Fixe, Cara Alegre, Almanaque Plateia, etc. Durante los 60 recreó toda una serie de personajes de la historia de Portugal. En el segundo enlace que os indicamos podéis consultar un amplio comentario sobre su vida y obra, y ver ejemplos de su trabajo.

(+ info Humorgrafe 27.03.2010) (+ info Kuentro 2)

Pep Roig ens envia males notícies: la Societat Protectora de l’Humor (Mallorca) està tenint problemes per poder establir-se sota cobert. Ànims, esperem que tingueu sort en poc temps!

“Vos volem anunciar que ja hem aconseguit un altra fracàs. Des de fa mesos venim anunciat l’acord amb Can Gazà per a instal·lar la seu provisional del Museu de l’Humor a sa Casa Llarga, concretament en el porxo. Finalment això no serà possible, i no perquè cap de les dues parts no vulguin, sinó per motius econòmics. Era necessari posar un poc de ciment per a consolidar el trespol, però tot això té un cost econòmic que els de Can Gazà ni la Societat Protectora de l’Humor pot assumir.

Per ara, anam fracassant amb tots els nostres intents d’oferir a la societat mallorquina un espai per a preservar l’humor (el passat, el present i el futur). Això sembla que no serà possible per ara. No volem culpar a ningú, perquè possiblement siguem nosaltres, els promotors, els que no ho sabem fer. Volem donar les gràcies a Jaume Santandreu y Jaume Mateu, màxims responsables de Can Gazà, que ens hagin atesos, malgrat no hagi acabat bé el projecte”

“Os queremos anunciar que hemos conseguido fracasar de nuevo. Desde hace meses, os venimos anunciando el acuerdo entre Can Gazà i la Societat Protectora de l’Humor para instalar la sede provisional del Museu de l’humor en los porches de Casa Llarga. Finalmente, no ha sido posible, por problemas económicos que nos impiden consolidar el suelo del espacio que nos habían ofrecido. Hasta ahora estamos fracasando en nuestros intentos de ofrecer a la sociedad mallorquina un espacio en el que el humor (pasado, presente y futuro) tenga cobijo. Eso parece que es imposible, por ahora. No queremos culpar a nadie, porque posiblemente seamos nosotros, los promotores del proyecto, los que no lo sepamos hacer. Queremos agradecer a Jaume Santandreu y a Jaume Mateu, máximos responsables de Can Gazà, la atención que han tenido con nosotros, aunque no haya prosperado el acuerdo”

PEP ROIG

Novetats Glénat per al mes d’abril:

Joan Cornellà. Abulio

Nota de premsa:

“Abulio no es un tipo normal. O sí, sí lo es,

quizás es un tipo demasiado normal. Ésa es la

ironía del álbum. Y de la vida. Este genial relato

surrealista en clave de humor es uno de los

tebeos más ingeniosos, críticos y divertidos

del panorama actual.

Con Abulio, Joan Cornellà ganó el 3er Premio

Josep Coll en la categoría menores de 30 años.

Este talentoso autor, cuyo trabajo puede verse

también en las páginas de El Jueves, es una de

las más ácidas promesas del cómic nacional.

Abulio tendrá ediciones en catán y castellano”.

Glénat

Álex Fito. Raspa Kids

De la nota de premsa:

“A primera vista, Raspa Kids parece un cómic

de humor para niños, pero debajo ese aspecto

simple e inocente se agazapa una poderosa y

sutil crítica hacia la hipocresía y la falta de

empatía que abundan en nuestra sociedad.

Alcoholismo, drogas, problemas de peso,

violencia doméstica... los chicos Raspa del

genial Álex Fito no le temen a nada. ¿Por qué

iban a hacerlo? ¡Están felizmente muertos!

Dice Max en el prólogo de este libro:

"Aquí tenéis a Álex Fito. Con los tebeos como

excusa, y con un trazo delicado y exquisito, se

dedica a pinchar burbujas sociales, a husmear

en nuestro patio trasero, a escudriñar dentro

de nuestros pestilentes armarios." Glénat

Meter de Wit. Burka Babes

Nota de premsa:

“¿Qué se esconde debajo del burka? ¿Quién habita bajo tan oscuro atuendo?

¿Las mujeres que lo visten tienen sentido del humor? El holandés Peter de Wit les

confiere una personalidad con la que cuestionan (y nos hacen cuestionarnos) temas

tan peliagudos como la religión, el consumismo, la familia y la vida en general”.

Glénat

Manfred Sommer. Frank Kappa (integral)

Nota de premsa:

“Frank Cappa es uno de los mejores cómics

de autor que dio la historieta española adulta.

Toda una obra maestra creada en los años

ochenta que encuentra, finalmente, una

edición a la altura de su mito.

Con mano sabia y experimentada, Manfred

Sommer, mueve al fotógrafo de guerra Frank

Cappa por los conflictos bélicos del Siglo XX.

Cappa está en Vietnam, está en Nicaragua

fotografiando la revolución sandinista y está en

África, viendo como se desangra un continente.

Es un expectador imparcial, pero no impertérrito.

Igual que su autor, sabe tan bien que la violencia

es parte del hombre, como que nadie puede

estar al margen de la tragedia humana”.

Glénat

Martín Tognola, Aníbal Mendoza. Barcelona low cost

Nota de premsa:

“Santi, Bea y Durruti vagan por su Barcelona

íntima. Allí, arquitectura de vanguardia, marcha

y modernidad ceden su lugar al trapicheo, la

incertidumbre y los desengaños. Son treintañeros

preparados que apenas consiguen empleos

informales y se vuelven rehenes de sus leyes:

retribuciones simbólicas, estabilidad cero.

No les queda otra opción que reinventarse.

Pero no hay certezas: sólo les queda pulir

el manual de supervivencia.

Barcelona Low Cost es la obra ganadora de la

última edición del Premio Josep Coll (categoría

mayores de 30 años) y tendrá dos ediciones,

una en catalán y otra en castellano”.

Motofumi Kobayashi. Operación Barbarroja

Nota de premsa:

“Una nueva obra del gran maestro del manga

bélico. Como de costumbre, Kobayashi

construye una obra apasionante y

exhaustivamente documentada. En este caso,

el mangaka aborda una de las acciones bélicas

más significativas de la Segunda Guerra

Mundial, y de la historia de la humanidad en

general: la invasión de la Unión Soviética

por parte de las Fuerzas del Eje”

Glénat